URHO (Live Av)

Un projecte d'Iván Torres Hdez.

Documental sonor en directe (50 min.)

Iván Torres Hdez. Visuals i efectes sonors

Francesc Llompart. Electrònica

Oliver Èric Vinent. Orgue

Projecte documental d’Iván Torres Hdez que sorgeix del documental amb el mateix nom. Torres Hdez. crea una peça visual única a partir de les imatges de la pel·lícula, mentres els músics Francesc Llompart (electrònica) i Óliver Éric vinent (orgue) creen la banda sonora.  Una posada en escena musical per veure un documental sonor que sempre ha col·laborat amb artistes d’arreu d’on s’ha projectat. Una creació visual i sonora única en cada itinerància que a Menorca combina els sons de l’orgue amb Oliver Vinent, l'electrònica de Francesc Llompart i les imatges del desgel en el planeta de Torres Hdez.

Sinopsi: Pel·lícula experimental que es reprodueix amb la dualitat de moviment constant i quietud. Filmat a bord del trencagels Urho. El vaixell, literalment, obre camins al Mar Bàltic congelat perquè altres vaixells el segueixin. Hi ha un so constant i sacsejat produït per la fricció del casc amb la capa de gel gruixuda, però dins de tot tothom roman estranyament quiet i dormint.

Artistes.

Iván Torres Hdez (Madrid). Treballa en cinema documental i d’assaig entre Finlàndia i Galícia, on viu actualment. La seva pràctica inclou també la performance de live visuals o cinema en directe i la creació d’art sonor destinat a la interpretació en viu. Els projectes que desenvolupa tenen sempre un caràcter desconstructiu i d’experimentació amb noves narratives i formats analògics mitjançant la recuperació, transformació i reinterpretació. Una part recurrent en el seu treball és la memòria i el seu significat i traç en els processos de construcció narrativa mitjançant l’erosió o alteració d’aquesta.

Francesc Llompart (Maó). Inicia els estudis de composició el 2005 a l’ESMUC amb Bernat Vivancos i Lasse Thoresen, i el 2008-2009 estudia amb Georg Friedrich Haas durant una estada d'un any a Basilea. Posteriorment, estudia el Màster en Art Sonor a la UB i s'inicia en la música electroacústica amb José Manuel Berenguer. La seva música ha sonat a festivals com el Hilltown New Music Festival (Irlanda), Encontre de Compositors (Mallorca), Mixtur (Barcelona), Zeppelin (Barcelona), New York City Electroacoustic Music Festival (Nova York), Ecos Urbanos (Mèxic), OUA Electroacoustic Music Festival (Osaka), MUSLAB (Mèxic), ME_MMIX (Mallorca) i Klangraum Festival (Stuttgart), entre d'altres. A la ràdio, s’han retransmès les seves obres al programa Ars Sonora, de RTVE, i Espais Oberts, de Catalunya Música, emissora a la qual va representar en el concurs de la UER Palma Ars Acústica el 2014. Ha rebut el Premi de Composició Coral de la FCEC per «Enamorat i al·lota» i «Sa nuvia d’Algendar» (2008), el premi Sound Silence Thought per «De temperatures i ordres» (2020) i el premi Ise-Shima per «Horizon of Memory» (2021).

Óliver Éric Vinent Cardona (Sant Lluís, Menorca) és artista sonor i director d’orquestra. A la vegada, és diplomat en Música Sacra i Orgue per la Facultat Antoni Gaudí (Barcelona), de la mà de l’organista i professor Eudald Dantí.

S’endinsà en el món de la música electroacústica i art sonor en el Màster d’Art Sonor de la Universitat de Barcelona amb el professor i artista intermèdia Josep Manuel Berenguer. Ha impartit classes d’harmonia, cambra, orquestra i cor en el Conservatori Professional de Menorca.

Les seves obres han estat estrenades en el Festival Zeppelin (Barcelona), el Conservatori Superior del Liceu, les Jornadas Internacionales de Música Electroacústica (Argentina), el Sonar+D 2020, el Casal Solleric (Palma) i la fundació PHONOS (Barcelona). Forma part del duo d’experimentació sonora i art electrònic Avestruces, juntament amb l’artista Luz Achával.

El seu treball comprèn conceptes i camps diversos com l’automatització, la mort de la individualitat artística, les matemàtiques i el llenguatge. La seva idea bàsica és arribar més enllà dels límits de l’abstracte.